Schubert, Sinfonía nº 4 "Trágica"

Ferdinand Knab

La Sinfonía n.º 4 en do menor, D. 417, también conocida como "Trágica" o en alemán "Tragische Sinfonie", fue compuesta por Franz Schubert durante la primavera de 1816, cuando el compositor tenía 19 años de edad. En aquel momento, Schubert trabajaba como “asistente escolar en la escuela de su padre en Viena en Himmelpfortgrunde No. 10” y postuló sin éxito para un puesto de profesor de música en Ljubljana, a pesar de tener el apoyo de su antiguo profesor Antonio Salieri.

Según la nota de Schubert al final de la partitura, la sinfonía se completó el 27 de abril de 1816. Su apodo, dado por él mismo, tiene relación con la atmósfera de la obra, en contraste con las tres precedentes. Se trata de la primera del autor compuesta en modo menor, y la única, salvo su  Sinfonía Inacabada, que está en si menor. Con esta composición, Schubert cumplió por primera vez su deseo de escribir una sinfonía en tono menor. La razón externa para la composición de la obra quizá  fue la "Orquesta Hatwig", para la cual probablemente se escribieron las Sinfonías n.° 4, n.° 5 y  n.° 6. Una actuación de esta orquesta en Schottenhof o Gundelhof  parece probable, pero no está documentada.

La primera audición tuvo lugar en Leipzig el 19 de noviembre de 1849, es decir, veinte años después de la muerte del compositor. En 1874 se estrenó el Andante en un arreglo hecho por Albert Dietrich.

Como las seis sinfonías tempranas escritas antes de la famosa Sinfonía Inacabada de 1822, no fue publicada en vida de Schubert. La primera publicación de esta obra no llegó hasta 1884 como parte de la Alten Gesamtausgabe (Edición Completa Antigua) de todas las sinfonías de Schubert editada por Johannes Brahms para la editorial Breitkopf & Härtel. Sólo después de que apareciera en la primera edición de las obras completas de Schubert en 1884 se convirtió en objeto de amplia atención.

Franz Schubert, por Joseph Abel-1814

Descripción por Blair Johnston  

Que Franz Schubert, cuando era un joven que aún estaba aprendiendo su oficio, estaba más influenciado por la música de Haydn y Mozart que por las sinfonías de Beethoven (justo entonces alcanzando su ritmo) es evidente en sus primeras obras orquestales; la Sinfonía n.º 4 en do menor, D. 417 (la Sinfonía "Trágica", como la llamó Schubert), compuesta durante la primavera de 1816, no es una excepción. A pesar de las frecuentes comparaciones hechas entre esta obra y la famosa sinfonía de Beethoven en la misma tonalidad, es difícil pensar en otra obra sinfónica de la década de 1810 que ignore más completamente las contribuciones especiales de Beethoven a la escritura orquestal dramática. La Sinfonía "Trágica" es la obra de un maestro de escuela adolescente cuya deuda con los maestros vieneses del siglo anterior fue quizás mayor de lo que incluso él creía que era; que este trabajo de oficial sea tan apasionante y efectivo por derecho propio es un testimonio de los extraordinarios dones inventivos de Schubert, dones que encontraron una voz con o sin la ayuda de la innovación estructural y formal.

La lenta introducción al movimiento de apertura (Adagio molto-Allegro vivace) es bastante Haydn, con su comienzo de octava fortissimo desnuda y su diálogo casi dolorosamente lento y buscador entre las voces superior e inferior. Sin embargo, la resbaladiza secuencia descendente que nos lleva, tanto para nuestra sorpresa como para nuestro deleite, a una armonía en sol bemol mayor antes de que hayan pasado diez compases es todo Schubert. El cuerpo de Allegro vivace del movimiento nos lleva más allá de todos los hitos habituales de sonata-allegro, pero de nuevo estos se expresan en una voz que es completamente de Schubert: el tema principal parece más propulsivo y frenético que cualquier cosa a la que Haydn pudiera haber puesto su nombre, e incluso Mozart no podría haber escrito un cierre de do mayor más enérgico.

Las tonalidades de los dos movimientos centrales, La bemol mayor y Mi bemol mayor, hacen claras referencias a las tonalidades en las que aparece el segundo tema del primer movimiento (Un bemol en la exposición, Mi bemol en la recapitulación). La melodía de apertura del encantador Andante, como muchos de los tesoros orquestales más suaves de Schubert, podría haber sido concebida fácilmente para cuarteto de cuerda; Un pasaje de considerable furia interrumpe dos veces, pero cada vez es absorbido de nuevo en una repetición amorosa de la melodía de apertura. El scherzo es famoso por su idea principal cambiante y cromática.

El final comienza con una introducción de cuatro compases que parece disolverse ante nuestros propios ojos (u oídos). Después de servir inicialmente como un fondo para el inquieto tema principal, las octavas notas comienzan a moldearse en la forma que apoyará el segundo tema, que al principio se convierte en un dúo para los primeros violines y clarinete. Toda la recapitulación se refunde en do mayor, y al final las octavas en do que comenzaron el primer movimiento se traen de vuelta para afirmar el final feliz. (Traducido del original inglés).

Ferdinand Knab